На этот раз предлагаем вам послушать страшные сказки с беларусским колоритом в металлическом звучании, отправиться в музыкальное путешествие вместе с джазовой певицей Лерой Делле, послушать интимный альбом героя беларусского хип-хоп-андеграунда и, наконец, попробовать почувствовать очень интересный импровизационный альбом беларусско-польского проекта.
Trollwald / Trollwald
Когда-то в Беларуси существовала замечательная фольк-метал-группа Litvintroll. Ее история довольно трагична. Музыканты продолжительное время работали над новым альбомом и почти его дописали, но случилось несчастье. К сожалению, один из участников группы не дождался выхода – в октябре 2012 года бас-гитарист Litvintroll погиб на сцене в Гомеле на фестивале «Mass Medium 2012». В результате альбом «Черная панна» посвятили ему.
Потом случился еще один неприятный момент. После этого альбома между музыкантами группы возник конфликт из-за юридических нюансов. Фактически Litvintroll раскололся на две части, а потом и вовсе перестал существовать. В результате получились две группы –Sakramant и Trollwald. Первый не выдавал новый материал аж с 2019 года. А вот у Trollwald недавно случился полноформатный альбом.
По звучанию и стилистически он довольно сильно отличается от предшественника, ведь здесь почти полностью хэви-металлическая структура и вайб: песни, словно законспектированные за классиками жанра, не претендуют на структурную оригинальность и изобретение, но звучат плотно и качественно. Самый интересный момент – дуда, которая фактически исполняет роль лид-гитары: звучит очень колоритно и интересно.
Trollwald на новом альбоме рассказывают страшную сказку. Ты будто погружаешься в старые беларусские предания с иллюстрациями Валерия Славука, видишь перед глазами эти образы и дорисовываешь сюжеты в воображении. Группа делает очень непривычное для беларусской музыки дело – предлагает слушателю сторителлинг, рассказывает истории, причем талантливо. К тому же сюжеты небанальны и харизматичны. Здесь и сказка «Троль-байструк», и печальная история «Нявеста», и сингл «Не гуляйце, дзеўкі, у лесе». Ты словно снова читаешь «Заклятые скарбы» или «Людзі слухай, а свой розум май» с колоритными иллюстрациями и аутентичными сюжетами.
Но есть в этом материале и явно слабые места. В первую очередь речь о вокальных партиях, которым порой не хватает ярких мелодий. Материал очень ровный, и в этом его главная проблема: музыкальной составляющей не хватает харизмы, чтобы эти страшные сказки действительно пошли в народ.
That Tree / KOOB
Лера Делле родилась и выросла в Минске. Здесь же она начала заниматься музыкой и в итоге выросла в заметную соул-вокалистку, которая поучаствовала в ряде локальных групп. Из них прежде всего стоит выделить коллектив Dee Tree — настроенческая, профессиональная группа, которая прекрасно микшировала соул, фанк и джаз (а это уже само по себе явление для депрессивной беларусской цены).
В какой-то момент группа Dee Tree перестала существовать, а Лера переехала в Берлин, чтобы учиться в местной консерватории. Естественно, это очень подходящая почва для новых знакомств, творческих экспериментов и самых сумасшедших идей. И в прошлом году Делле выпустила необычный видеоальбом «Sadder days», посвященный матери перформанса Марине Абрамович. Это очень яркая, полная символизма и творческого поиска работа, в ней сочетаются экспериментальная электроника и джаз, сопровождаемый импровизационным видеорядом.
В июне Лера Делле выпустила еще один альбом своего интернационального проекта KOOB, в котором собрались музыканта со всего мира. Это альбом называется «That tree», и он действительно замешан на традициях разных стран. В этом джазовом материале можно почувствовать вайб самых экзотических уголков планеты, в нем пульсирует невероятная энергия и музыкальная свобода, которая не измеряется границами конкретной страны.
«That tree» очень хорошо балансирует между экспериментом и поп-музыкой. Здесь есть и извилистые, сложные для восприятия композиции, и простые решения – музыканты якобы ведут игру между собой, но это не спортивное соревнование, а скорее творческая дружба, где каждый добавляет что-то свое, а украшает все это вокал Леры Делле.
В Беларуси не хватает такой музыки: на грани эксперимента и традиции, раскрепощенной и профессиональной, аутентичной и мультикультурной. Поэтому материал на «That tree» воспринимается как шаг со знакомой тропы в сторону бурлящего мира музыкальной свободы. Ну и обложка, которая цитирует Эгона Шиле, добавляет этому материалу еще больше харизмы.
Vandroŭny cyrk majho hramadskaha žyćcia / ...eman
В Беларуси довольно сильная традиция хип-хопа. И речь сейчас не об известных рэперах, сделавших себе карьеру по соседству на востоке, а именно о беларусском андеграунде, который подарил внимательному слушателю много имен и рифм.
Один из культовых персонажей этого беларусского хип-хоп-подполья – Zeman, парень, который до сих пор делает интересный олдскульный рэп. Начнем с классики: если вы ничего не знали о Земане, то советуем послушать замечательный альбом «Коска». Теперь он звучит, словно дневник из прошлой, мирной жизни, как аудиозапись, что нашлась, когда ты разбираешь свои чемоданы в новой стране с новым бэкграундом. Это глоток старого Минска, где друзья шутят в барах, где происходят какие-то смешные или грустные вещи. А в соседней стране уже идет война.
После альбома «Коска» Земан продолжил свою минскую летопись. У него есть записи, полностью посвященные районам беларусской столицы, и сейчас это тоже выглядит как осколок прошлого, торчащий из сердца.
Новый альбом Земана называется «Вандроўны цырк майго грамадскага жыцця». Это тот же самый олдскульный хип-хоп, но при этом совсем другой по настроению. В нем не так много сторителлинга или каких-то прямых панчей. Он совсем о другом: это саундтрек к жизни повзрослевшего человека, в котором осталось не так уж и много того юношеского максимализма, что заставляет писать рэп. «Вандроўны цырк» - очень личная и интровертная запись. Пожалуй, самая интровертная в богатой дискографии Земана. И чтобы хорошо понять этот альбом, сначала нужно хорошо изучить предыдущие, ведь с «Вандроўнага цырку» не стоит начинать, им следует продолжать — тогда эта запись раскроется перед вами совсем по-другому.
Zaručyny / Maria Elena Bonet
Мы уже рассказывали об очень продуктивном и чрезвычайно интересном проекте беларусского поэта, журналиста и музыканта Виктора Семашко Fantastic Swimmers. Это импровизационный коллектив, состав которого часто меняется. На этот раз «Фантастические пловцы» собрались в беларусско-польском составе и вместе с беларусской художницей и поэтессой Марией Еленой Бонет записали волшебный аудиоколлаж под названием «Zaručyny».
Запись этого альбома происходила в необычных условиях. Сначала Мария Елена записала свои тексты – полевые заметки, которые она оставляла в дневнике во время жизни в Гданьске. А уже музыканты за одну варшавскую сессию украсили эти заметки импровизационным материалом. Окончательно все завершилось в Белостоке. Таким образом, альбом обильно попутешествовал по Польше, перед тем как попасть к слушателю.
Этот материал нельзя воспринимать как просто музыкальный альбом. Представьте, что музыкальная его составляющая – это не сотрудничество с текстом, а реакция на него. То есть взаимоотношения между Марией Еленой Бонет и Fantastic Swimmers происходят на другом уровне. В первую очередь они слушатели, а уже потом — участники процесса. Если воспринимать этот материал вот таким образом, слушать его становится еще интереснее.
Естественно, «Zaručyny» – альбом для активного потребления. Вы не сможете проглотить его залпом или поставить фоном после тяжелого рабочего дня. Вы должны стать полноценным участником, найти там тайные смыслы и, возможно, сделать свои заметки на полях.
